5 大亮點搶先公開！ 「ΔDesignArt 2025 設計藝術展會」5/9-5/11登場， 配搭變化萬千的創意風貌!

ΔDesignArt 2025主視覺亦以「五感」為核心，由黑白與紫色調營造實驗性與未來感，並呼應「Pairing」主軸，運用蠟筆手繪風格結合符號呈現感知與創作的交融，期待在藝術與設計的交會中激發感官與創意的激盪，發掘全新價值和體驗。（圖：南港老爺行旅提供）
  

作為台灣首個聚焦設計師觀點的藝術展覽，積極將近年盛行於國際的 DesignArt（設計藝術）、Collectible Design（收藏型設計）風潮引介給台灣的觀眾、產學體系、藝術及設計市場。展會今年將以「Pairing 配搭」為主題，免費於飯店空間敞開 17 間房間，展出創作者 × 職人、創作者 × 品牌、材質 × 材質等各種混搭組合，並透過展覽、觀點論壇與互動體驗，創造如餐飲交融口中迸發的不設限驚喜，加上開設線上展區同步匯集精彩作品與觀點，與同時登場的新一代設計展、台北當代藝術博覽會共同綻放南港設計藝術圈的豐沛活力。

趁著 ΔDesignArt 2025 登場前，快搶先深入了解主題，一探展出的精華亮點！

玩出奇想配方！以「Pairing 配搭」顛覆藝術與設計想像

在當代環境下，設計與藝術的分野早已不如過去那般清晰，誕生於2024年的ΔDesignArt 以在數學中表示某種特定變因變化的 Δ（Delta）加入命題，傳達當材質、技藝等特殊變因放進設計（Design）與藝術（Art）光譜後，往往能長出前所未見的實驗性作品，企圖擴展對創作的眼界與認知。

ΔDesignArt 2025 借鏡餐酒文化中的「Pairing 配搭」概念延伸為主題，繼首屆展會以「Spectrum 光譜」探索創作本質，今年加深對創作廣泛度與可能性的討論，採取「將濃度提高」的策展方針，呼應 「Pairing」以感官交乘創發嶄新經驗，一如料理搭配不同酒體將成就變化萬千的風味 ── 當創作者與職人彼此合作，又或是材質結合、工藝交融、領域跨界、感官跨越、國籍匯聚乃至品牌間的連乘合作，都能促進交流與對話。

「『Pairing』是創意的交響搭配，展現多元且彈性的包容力，
能帶來天馬行空的鮮活衝擊！」
— 南港老爺行旅營運總監　洪郁甄

「ΔDesignArt」設計藝術展會結合南港老爺行旅的飯店房間，容納設計交融藝術的無限想像；圖為 ΔDesignArt 2024 展出中DESIGN issue的展間回顧。（圖：南港老爺行旅提供）

5 大亮點搶先看！
17 個展間囊括各國創作者，
以作品、論壇、線上展區開展多元對話

ΔDesignArt 策展人、設計發浪創辦人 Chad Liu 指出，本屆以 Collectible Design 為基礎邀請國際創作者、選品店、畫廊及品牌等各方參展，並以作品、觀點論壇、線上展區深度觀點報導完整呈現展覽的多重面向，以下便為大家揭曉展會的5 大亮點：
   

• 亮點 1：米蘭設計週注目團隊入列！橫跨台、日、韓完整參展名單公開
  除了個人或單一品牌，此番 ΔDesignArt 也納入具「平臺」身分的展商以策展形式規劃展間，並有來自台、日、韓的多方創作者與單位，牽連出更廣闊的交流視野。其中備受矚目的莫屬 4 月甫於米蘭設計週展出、並緊接著在大阪萬博會日本館中登場的日本新銳創意團隊 Konel，此番將會帶著作品來台與春池玻璃聯手展出！同樣來自日本的「AAAQ × ラヤマパック」則以曾在 DESIGNART TOKYO 發表的《Visible Stress》，展現以工業加工技術創造數位藝術感的光影紋理。
  
  DESIGN issue 以企劃、策展、藝術指導等範疇推廣當代美學，並以美術館商店的邏輯策劃選物，本回由「Natural Blue」藝術計畫呈現藍染藝術家「Dye業」連威棣及花藝藝術家 CIZ project 以各自創作視角詮釋不同樣貌的「藍」及共創作品。去年就曾參展的「衣.ZiP」將再度以全新主題演繹快時尚和舊衣回收議題；真真鑲嵌玻璃研究所以傳統鑲嵌玻璃工藝呈現獨特的創作世界觀；備受國際矚目的台灣新媒體互動藝術家 Damonxart（謝鎮璘），則透過色彩探索時間、空間與宇宙的無限可能。

工業設計師楊水源今年首度於米蘭衛星展（SaloneSatellite）展出，這回也將帶著《The Railing Collection》系列物件及在米蘭發表的新作《Half Full Half Empty》亮相；織品藝術家黃郁媚則與 Erco Lai 組隊探索軟硬材質相互襯托的狀態，Erco Lai 也另在個人展間獻上以廢沙、荒土、積石為靈感的人造自然雕塑。「氣室」香氛工作者 CYH 與編織創作者「庫魯不塔人」會融合調香及編織推出全新共創作品，敬請期待！就連巴黎奧運擊劍台灣國手陳弈通以選手村棉被手作改造的爆紅外套與斜背包都能在這次展會親眼看見，也能與學學教育實驗機構共同洞見時下學生們的創作思維。

獨立藝文空間朋丁將以陳向榮、ZI.YONE 的作品展現陶瓷與不同元素碰撞；販售許多當代工藝家作品的台灣選品店地衣荒物則展現台、日、韓創作者如何以同樣材質詮釋三國對中華文化的轉譯；陶華灼藝廊亦一口氣帶來台籍章格銘、日籍伊藤剛俊、韓籍崔浩俊等三位藝術家作品。Soul & Spirits 發起的「臺灣百味琴酒計劃」透過琴酒展現豐富多元的在地風味，將展覽一系列具代表性的限量琴酒品項；最後，李荔的小廢物計畫找來「日日與木」、氣味藝術家「草鼻」，以占卜活動為迷惘或尋求療癒的各位指引明燈，並成為收藏作品的有趣方式！
    

ΔDesignArt 2025 將匯聚來自台、日、韓共 17 個展間的創作者，展出豐富且精彩的 DesignArt作品；圖左至右分別為：真真鑲嵌玻璃研究所、衣.ZiP、織品藝術家黃郁媚、工業設計師楊水源於今年米蘭衛星展發表的新作《Half Full Half Empty》。（圖：各創作團隊、南港老爺行旅提供）

• 亮點 2：以體驗深入記憶，別錯過精彩互動式展品

值得一提的是，展間有不少作品都具備互動體驗特性，像是「Konel × 春池玻璃」創造的「腦波收購中心」（BWTC）是一件探討訊息價值並尋找新型交易方式的裝置，藉由實際向來訪者購買腦波數據以生成畫作，促發著人們深思：我們每天上傳到雲端海量資訊，究竟有多少價值呢？

展會期間將可能釋出更多創造五感延伸的體驗型活動，請密切關注官方網站及社群公告。

4 月甫於米蘭設計週展出、並緊接著在大阪萬博會日本館中登場的日本新銳創意團隊 Konel 將會展出「BWTC 腦波收購中心」，並與 「W 春池計畫」聯手合作限量工法玻璃幣兌換你的腦波，絕對是本屆展出中不容錯過的體驗。（圖：創作團隊、南港老爺行旅提供）

• 亮點 3：給學生們的登龍門舞台！「設計系學生藝術沙龍」看見新生代創作思考

南港老爺行旅持續以「設計風格酒店」的定位，堅持以「策展」讓台灣更具能見度，今年亦延續 ΔDesignArt 初衷，企盼提供設計與藝術領域學子們在畢業製作聯展之外另一個重要舞台，在跨領域評審們的精挑細選中，藉由學生徵件活動評選出 6 件優秀作品：官郁珊《返》、桂語謙《PICK ME or BUY ME》、張宇蕎《Ochre Frames》、梁丁元《海廢 · 家》、陳郭益言《世界的總和》及戴抒瑜的《社交光鐘》，將於展會期間在「設計系學生藝術沙龍」免費展出，有機會在展會交流中被更多國際旅人與創作者看見，「我們認為，那些或許在常規體制與現行教育架構下不存在於主流的作品，也應當有能被看見與理解的一方所在。」南港老爺行旅營運總監洪郁甄分享。
  

「設計系學生藝術沙龍」透過學生徵件評選出 6 組優秀創作，圖為張宇蕎《Ochre Frames》。本屆評審陣容邀請三頁文設計創辦人顏伯駿、中華民國藝評人協會理事長陳晞、陽明交大應用藝術研究所助理教授顧廣毅、桃園會展中心藝術總監王焜生，以及2024 韓國「工藝潮流展」藝術總監康在永（Jaeyong Kang）擔綱。（圖：創作者、南港老爺行旅提供）

「設計系學生藝術沙龍」透過學生徵件評選出 6 組優秀創作，圖為張宇蕎《Ochre Frames》。本屆評審陣容邀請三頁文設計創辦人顏伯駿、中華民國藝評人協會理事長陳晞、陽明交大應用藝術研究所助理教授顧廣毅、桃園會展中心藝術總監王焜生，以及2024 韓國「工藝潮流展」藝術總監康在永（Jaeyong Kang）擔綱。（圖：創作者、南港老爺行旅提供）

• 亮點 4：首度串聯新一代設計展，重磅講者共聚觀點論壇
  ΔDesignArt 亦由論壇溝通深刻觀點，在持續倡議「南港藝術週」的努力下，今年首次串聯新一代設計展，將於 5/10（週六）13:00~13:50 於南港展覽館二館「新一代設計展 4F 沙龍」暢談「設計科系畢業製作中趨向藝術創作的風潮」，由三頁文設計創辦人顏伯駿、策展人暨實踐大學工設系專任助理教授曾熙凱及藝術家暨陽明交大應藝所助理教授顧廣毅與談，如有興趣可點選 ACCUPASS 活動頁面免費報名。

展覽期間亦每日於南港老爺行旅10F 會議室舉辦「ΔDesignArt 對談沙龍」，議題均緊扣當前設計與藝術趨勢：5/9 （週五）Konel 創辦人出村光世（Mitsuyo Demura）及 AAAQ 主理人都淳朗（Miyako Atsuro）將共聊 「Good Singularity 加速美好未來造訪的創意實踐」；此外，不僅邀請到 2024 韓國工藝潮流展（Craft Trend Fair 2024） 藝術總監康在永（Jaeyong Kang）擔任學生徵件評審，她也將來台共襄盛舉，5/10 （週六）與去年曾受邀前往韓國參展的地衣荒物創辦人謝欣翰端看「現代工藝界的流行與創作趨勢－以世界工藝展覽案例為中心」；5/11（週日）登場的「Collectible Design 在藝術市場發展的未來」，則將在桃園會展中心藝術總監王焜生、毓繡美術館創意運用整合經理葉宇眉及中華民國藝評人協會理事長陳晞的分享中提供不同視角的解析。詳細論壇內容介紹及報名訊息，請見南港老爺行旅官方 ACCUPASS 頁面。

• 亮點 5：建構設計藝術資料庫，線上觀點展區同步啟動
  ΔDesignArt 致力於建立設計藝術新銳資料庫，今年不僅延續上屆做法，集結所有參展者留下訪問記錄， 更加碼邀請設計師、美術館長、媒體人、策展人、學者等專業人士進行專訪，製作深度文章及影片，規劃為線上觀點展區，於南港老爺行旅活動官網、設計發浪網站刊出，即便無法到場，也能線上暢覽。

接軌國際，成為 DesignArt 的靈感孵化地

自 2024 年試著以首屆展會向大眾拋出議題，ΔDesignArt 不斷探討設計與藝術兩個看似不同領域的交集之處，期望協助台灣設計師的藝術作品進入收藏型設計（Collectible Design）市場，推動台灣設計畫廊（Design Gallery）趨勢的成形。

結合南港老爺行旅以 Fun（趣味）、Fusion（融合）、Fashion（話題）出發的品牌核心，ΔDesignArt 以免參展費、以推廣創作者或品牌作品為首要目標並避免現場直接交易行為，與銷售為導向的展會做出區隔，更由此打破商展邏輯下對購買趨勢的依附與挑選準則，把城市風景帶給旅人的同時，更自許成為靈感的孵育地，藉此將台灣新銳創作者們推向國際舞台，盡情傳遞自己的世界觀。

更多關於 ΔDesignArt 展會訊息請參考南港老爺行旅官網、臉書粉絲專頁，5 月一同遨遊設計藝術的無邊想像！

ΔDesignArt 2025

■ 展會日期：貴賓及媒體預展日 2025 年 5 月 8 日（週四），公眾開放展期 2025 年 5 月 9 日（週五）－5 月 11 日（週日），免費參觀

■ 活動訊息：南港老爺行旅 FB 粉絲專頁https://www.facebook.com/theplacetaipei/?locale=zh_TW
■ 展會地點：南港老爺行旅 The Place Taipei
■ 更多資訊：南港老爺行旅官網 https://lihi2.com/tmOhs
■ 主辦單位：南港老爺行旅 The Place Taipei
■ 策展單位：設計發浪 DESIGNSURFING

 

ΔDesignArt 2025｜觀點論壇資訊